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novembro 3, 2010
PIPA 2010 - Resultado
On Line, Ana Paula Oliveira - R$ 10 mil
Júri Popular, Marcelo Moscheta - R$ 20 mil
PIPA, Renata Lucas - R$ 100 mil, incluindo residência na Gasworks, em Londres
O Prêmio Investidor Profissional de Arte (PIPA), uma iniciativa da empresa Investidor Profissional Gestão de Recursos e o Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro, acaba de anunciar os vencedores de sua primeira edição, através um vídeo postado no site do PIPA (www.pipa.org.br) e na página do PIPA no site de relacionamentos Facebook (http://www.facebook.com/PremioPIPA).
A artista Renata Lucas (Ribeirão Preto, 1971) foi a ganhadora do prêmio de R$ 100 mil, incluindo uma residência na prestigiosa instituição Gasworks, de Londres. Ela foi escolhida pelo Júri de Premiação formado pelo artista plástico Antonio Dias, a curadora e crítica de arte Lisette Lagnado, o colecionador Gilberto Chateaubriand, o curador do MAM Rio, Luiz Camillo Osorio, e pela coordenadora de residências da Gasworks, Catalina Lozano. No vídeo, o colecionador Gilberto Chateaubriand anuncia o nome da vencedora.
Na categoria Júri Popular, formado pelo público visitante da exposição no MAM Rio de Janeiro, o vencedor do prêmio de R$ 20 mil foi Marcelo Mocheta (São José do Rio Preto, 1976). Catarina Schendel, coordenadora do Instituto Prêmio PIPA, fez o anúncio do vencedor no vídeo.
A ganhadora do PIPA Online, no valor de R$ 10 mil, foi Ana Paula Oliveira (Uberaba, 1969). Ela foi a artista mais votada pelo público no site de relacionamentos Facebook. A vencedora foi anunciada no vídeo por Lucrecia Vinhaes, Conselho do Instituto Prêmio PIPA.
A segunda edição do PIPA, em 2011, já está assegurada pelo Conselho do Prêmio, formado por Roberto Vinhaes e Christiano Fonseca Filho (co-fundadores da Investidor Profissional), Carlos Alberto Gouvêa Chateaubriand e Luiz Camillo Osorio (Presidente e Curador do MAM Rio, respectivamente). Os conselheiros convidados para a edição 2010 foram Marcelo Mattos Araujo (diretor executivo da Pinacoteca do Estado de São Paulo), Luís Antonio de Almeida Braga (Colecionador) e Helmut Batista (artista e fundador do programa de residências para artistas – Capacete).
O Conselho do PIPA escolheu um Júri de Seleção, formado por 32 nomes, dentre artistas consagrados, curadores independentes ou ligados a instituições, críticos de arte, colecionadores e galeristas, que indicaram cinco artistas, cada um, que formaram o universo do PIPA 2010. Os quatro artistas que receberem mais votos foram os finalistas, que fizeram exposição de seu trabalho no MAM Rio. O universo dos indicados concorreu ao PIPA On Line, via Facebook.
Sobre os vencedores:
Renata Lucas
Nasceu em Ribeirão Preto, interior do estado de São Paulo, em 1971.
Formou-se bacharel em Artes Plásticas na Universidade Estadual de Campinas, dedicando-se à escultura. Mudou-se para São Paulo em 1992.Pós-graduou-se na Unicamp e na USP.
Sua primeira exposição individual foi no início de 2001, na galeria 10,20×3,60, em São Paulo, uma galeria independente formada por um grupo de artistas.
Participou de mostras coletivas e individuais em galerias, museus e instituições brasileiras e internacionais, tais como:
Centro Universitário Mariantonia, São Paulo, em 2002;
Museu de Arte da Pampulha, Belo Horizonte, em 2002;
Castelinho do Flamengo, Rio de Janeiro, em 2003;
Paço das Artes, São Paulo, em 2003;
Galeria A Gentil Carioca, 2005;
Bienal de São Paulo, 2006;
Galeria Luisa Strina, 2008,
Tate Modern, em 2007;
Bienal de Sydney, em 2008;
Bienal de Veneza, 2009;
Museu de Arte Contemporânea de Barcelona, 2009, entre outros.
Recebeu o prêmio SESI-CNI para as Artes em 2004.
Foi contemplada pela Bolsa Marcelino Botín na Espanha, em 2007.
Recebeu o prêmio para produção de livro Dena Foundation Art Award, em Paris, que resultou no livro: Postpone the end, em 2009;
Contemplada com o Ernest Schering Foundation Art Award na Alemanha, em 2009, que resultará em uma exposição a ser inaugurada em setembro de 2010 no KW Institute for Contemporary Art, em Berlim;
Participou do programa Magnificent Seven, no Wattis Institute for Contemporary Arts, em São Francisco, associado ao California College of Arts, USA, em 2010.
Atualmente desenvolve um projeto no Iaspis, em Estocolmo.
Participou de palestras e workshops, tais como Projeto Capacete no Teatro de Arena, em São Paulo, em 2010, e Projeto DAAD na Africa do Sul, também em 2010.
Marcelo Moscheta
Nasceu em São José do Rio Preto, 1976.
Formado em Artes Plásticas pela UNICAMP em 1999, vive e trabalha em Campinas (SP), onde desenvolve projetos no ateliIe/8, espaço que compartilha com mais 5 artistas e que oferece cursos e oportunidades de realização de trabalhos coletivos. Possui mestrado em Artes Visuais pela UNICAMP com pesquisa sobre gravuras em grande formatos.
Atualmente a relação do homem com a paisagem e o entorno natural é o principal interesse de sua pesquisa.
Desenhos, Fotografias, Objetos e Instalações são utilizados também pelo artista em seus trabalhos.
Em seu currículo destacam-se as mostras individuais CONTRA.CÉU, na Capela do Morumbi e MARE INCOGNITUM no Centro Universitário Mariantonia, e a coletiva REALISM: ADVENTURE OF REALITY na Kunsthalle der Hypo Kulturistifung em Munique, todas em 2010.
Em 2009 realizou as individuais TERRA INCOGNITA na Galeria Riccardo Crespi em Milão e GRAVITY na Galeria Leme. Também neste mesmo ano foi premiado na Bienal de Gravura de Liège, Bélgica e fez residência em Vila Nova de Cerveira para a Bienal de Portugal, tendo participado também da 4a. edição do Rumos ItaúCultural.
Desde 2008 trabalha com a Galerie Anita Beckers, de Frankfurt.
Em 2007 foi premiado com a Bolsa Iberê Camargo para a École des Beaux-Arts de Rennes, França e também realizou a individual STILL no Paço das Artes em São Paulo. Em 2006 recebeu prêmio aquisitivo pela exposição no CCSP e em 2005 o Prêmio Aquisição no XIII Salão da Bahia. Em 2009 seu projeto inspirado na obra de Alexander Cozens foi agraciado com o prêmio dado pelo British Council no 13 Festival da Cultura Inglesa.
Possui obras nas coleções Gilberto Chateaubriand/MAM-RJ, RNA Foundation em Moscou, MAC Campinas, MAM Bahia, MAC Goiânia, Pinacoteca do Estado de São Paulo e Pinacoteca Municipal de São Paulo (CCSP), MAMAC Liège e MASC Florianópolis.
No momento prepara um novo projeto para exposição Fundação Iberê Camargo em Porto Alegre.
Ana Paula Oliveira, nascida em Uberaba, MG, em 1969.
Exposições individuais:
2009- Ainda Não e Contrapássaro, Galeria Virgilio, São Paulo,SP- Brasil
2007 – um gato um pintassilgo e as estrelas Galeria Virgilio, São Paulo, SP- Brasil
2005 – CERCA – Atelie 397, São Paulo, SP- Brasil
2005 – Segurado e Pau de Fitas, Galeria Virgilio, São Paulo, SP- Brasil
2003 – Alvorada minha Terra, 10,20×3,60, São Paulo,SP –Brasil
2003 – Diadema – CEUMA – Centro Universitario Mariantonia, São Paulo, SP- Brasil
2002 – Mostra de exposições CCSP-Centro Cultural São Paulo, SP- premio aquisitivo
2001- Soror Carmen, Capela do Morumbi, São Paulo SP – Brasil
Exposições coletivas:
2009 – Iminente, muito próximo então – Elefante Branco, Casa residencial São Paulo,SP – Brasil
2006-Paisagem Bruta, Curadoria Luiz Camilo Osorio, Galeria Virgilio, São Paulo, SP- Brasil
2006 – 9º Salão Victor Meireles – MASC- Museu da Arte Contemporanea de Santa Catarina, Florianópolis, SC, Brasil
2004 – Outro Lugar- Galeria Virgilio,São Paulo,SP – Brasil
2004 – BR2004, Galeria Virgilio,São Paulo,SP – Brasil
2003- Olho Seco, Museu de Arte Contemporanea de Ribeirão Preto, SP
2002 – Extensão, orientação Laura Vinci, 10,20×3,60-São Paulo,SP – Brasil
2002 – Salão de Piracicaba,São Paulo,SP – Brasil
2002 – maquetes são trabalhos – Casa de cultura de Sobral, Sobral, CE -Brasil/2002 – Desenhos – Centro Cultural de Diadema, SP – Brasil
2002 – CCSP – coletiva Centro Cultural de São Paulo, SP- Brasil
2002- Pedra sabão- Genius Locci- curadoria Lorenzo Mammi-Faculdade de Sociologia e Politica de São Paulo, SP- – Brasil
2001 – Papel sobre papel, pedra sobre pedra – projeto instalação – orientação Laura Vinci- MUBE – Museu Brasileiro de Escultura, São Paulo, SP – Brasil
2000 – Corpó – Museu do Ingá – Rio de Janeiro, RJ – Brasil
2000 – INICIATIVAS – CCSP – Centro Cultutral de São Paulo, SP- Brasil
2000 – Edital MACC – Museu de Arte de Campinas, São Paulo, SP – Brasil
2000 – Discurso, MAM – Museu de Arte Moderna, São Paulo, SP – Brasil
1999 – Corpó – Atelie Alexandre Menossi, São Paulo, SP- Brasil
1999 – o outro, MUBE -Muse Brasileiro de Escultura – orientação Nazareth Pacheco, São Paulo, SP – Brasil
1999 – Olho Seco, Atelie Daora Brandão, São Paulo, SP – Brasil.
Prêmio InvestidorProfissional de Arte (PIPA)
Maior prêmio individual das artes plásticas no país, o PIPA é uma iniciativa da Investidor Profissional em parceria com o MAM Rio. Além de suas principais categorias, esta primeira edição tem a modalidade on line, em que usuários da rede social Facebook podem escolher dentre os artistas indicados o que irá ganhar o prêmio de R$ 10 mil. Os artistas passam a concorrer com um mínimo de cem votos.
Projeto inovador, inaugura um bom exemplo de iniciativa privada em prol da produção contemporânea, sem utilização de renúncia fiscal. Constituído de várias etapas, busca ser o mais abrangente possível no universo de artistas brasileiros ainda não consagrados, mas que já possuem reconhecimento no mundo da arte.
A partir de seu site www.pipa.org.br, o PIPA dá visibilidade não somente aos artistas finalistas, mas também aos indicados, por meio de imagens de seus trabalhos, currículos e vídeos-depoimentos sobre sua obra.