NESTA EDIÇÃO:
Nelson Leirner na Brito Cimino, São Paulo
UniversidArte XII na Estácio de Sá, Rio de Janeiro
Unbound - Instalações de sete artistas do Rio de Janeiro no Parasol Unit, Inglaterra
Curso Vanguarda e Fotografia no Maria Antonia, São Paulo
Leia no Mapa das Artes, www.mapadasartes.com.br
Nelson
Leirner
Era uma vez...
18 de maio, terça-feira,
das 19h às 23h
Galeria Brito Cimino
Rua Gomes de Carvalho
842
Vila Olímpia São Paulo
11-3842-0634 / 35
britocimino@uol.com.br
http://www.britocimino.com.br
Terça a sábado, das
11h às
19h.
Exposição até 17 de
julho de
2004.
Veja o texto de imprensa.
Este material foi enviado por Adriana Matarazzo Brito (britocimino@uol.com.br).
volta ao topo
UniversidArte
XII
Mostra coletiva na
Universidade Estácio de Sá
Galeria Especial
Brígida Baltar, Chico
Cunha, Cristina Canale, Cristina Salgado, Eliane Duarte, João Modé,
João Uchôa, Jorge Duarte, Mario Azevedo, Monica Sartori, Tatiana
Grinberg e Vicente de Mello
19 de maio,
quarta-feira, 20h
Universidade Estácio
de Sá
Campus Presidente
Vargas
Av. Presidente Vargas
642 2º andar
Centro Rio de Janeiro
http://www.estacio.br/site/universidarte
Segunda a sexta-feira,
das 8h às 22h.
Exposição até 26 de
setembro de 2004.
Acervo
Abraham Palatnik,
Adriana Tabalipa, Aluísio Carvão, Ana Muglia, Angela Freiberger, Carlos
Muniz, Daniel Senise, Fatima Magalhães, Frederico Dalton, João Carlos
Goldberg, João Magalhães, João Uchoa, Leila Danziger, Lia do Rio, Luiz
Ernesto, Nelson Felix, Rosana Ricalde e Suzi Coralli
19 de maio a 26 de
setembro de 2004
Universidade Estácio
de Sá
Campus Praça XI
Av. Presidente Vargas
2560
Centro Rio de Janeiro
http://www.estacio.br/site/universidarte
Segunda a sexta-feira,
das 8h às 22h.
Alfazema, Adir Maria,
Alexandre Braga, Alexandre Hypólito, Aliomar Baleeiro, Alvaro Seixas,
Anayra Ricart, André Bethlem, André Souto, Andrea Chaves, Anita Fiszon,
Anita Soares, Anna Barros, Anna L. Trancoso, Antonio Augusto, Armando
dos Santos, Armorizzi, Atherino, Aurélio Corrêa, Aurorafer, Barbara
Deister, Barcellos, Barthô Andrade, Beth Ingvorsen, Bia Finkielsztejn,
Bruno Saturnino Braga, Cadu D'Oliveira, Carlos Aguiar, Carlos Augusto,
Carlos Eduardo Teixeira, Carolina Ponte, Carolina Sabóia, Cecilia
Barbosa. Cecy Sendim, Ceiça Mendes, Celia Moreno, Chan, Chico
Fernandes, Christine de Mello Esteves, Cilene Cooke, Claudia Ferraz,
Cristina Guerra, D.Gomes, Daniel Gafanhoto, Daniela Luna, Darlene
Mello, Denise Becker, Dominique Valansi, Eduardo Filipe, Eduardo Mariz,
Elvis Emanuel Monjardim Lait, Emne Al-Haje, Érica Ferreira, Fátima
Midões, Fernanda Vilela, Franck Guiet, Gabi Dias, Gabriel Fonseca,
Gabriel Verani, Gabriela Noujaim, Giane Couriel, Gilséa Custodio,
Grace, Guilherme Reis, Gustavo Wittich, Guta Moreira, Hamello, Helayne
Bandeira, Helena A. Souza, Heli Freire, Henrique Joriam, Hugo Houayek,
Igor Sisto, Ilana de Braia, Ira Etz, Isabella Marinho, Ivan Coromandel,
Ivan Soter, Jaqueline, Jarbas Paullous, Jim Dawis, Jsan, Julia Correia,
Juliana Barros, Julio Xerfan, Justin Alex Golding, Karine Menezes,
Karla Viviane Braga, L. Vasconcellos, Laura Burnier, Leandro Silva,
Leila Bokel, Leily Cíntia, Leíse Paim, Leticia Mayr, Lilian de Paula,
LRPI, Lucia Bromberg, Lúcia Dacosta, Lucia Weber, Lucio Volpini, Luis
Torres Branco, Luiz Otavio Santaniello, M. Chagas, M. D'Arte, Macé
Marinho, Magrão, Marapodi, Marcella Savajet Madeira, Marcelo, Márcio
Duarte, Marcio Zardo, Márcio Ziese, Marco Antonio Portela, Marcus
Brightmore, Margareth Vasconcellos, Maria, Maria C. Viardo, Maria da
Costa, Maria Rivas, Mariana Leal, Marilena Pace, Mario Ferrer, Marta
Strauch, Mauro Bandeira, Méli Medeiros, Morgana Souto Maior, Mori,
Nanancy, Nando Sanches, Nara Varela, Neide Ghelli, Newton Lesme, Níria
Smith, Nlaire Pissurno, Nora, Núbia, Orlando Rafael, Paloma Valcárcel,
Patricia Mado, Patricia Sudré, Paula Gualberto, Paula Taranto Purger,
Paulo Azeredo, Paulo Symões, Pedro Sánchez, Pedro Varela, Rafael
Alonso, Rafael Wallace, Raquel Trindade, Rasmukara, Regina Jourdan,
Regina Raymundo, Renato Rocha, Riso, Roberta Barros, Roberto Maurício,
Rodrigo Maia, Rodrigo Novaes de Almeida, Roger, Rosana Siqueira, Rose
Belartti, Roselane Pessoa, Rosicler, S. Alves, Sayão Romita,
Scandiuzzim, Shirley Lara, Silva Brasil, Silva Maranhão, Silvana Maida
Huguenin, Solange Ramos, Sônia Meilman, Soraya Miranda, Stefania
Abduche, Sue, Susana Nejman, Tatiana Olmo, Tiago Porto, Tuni Moraes,
Vanessa Wagner, Vania Lobo, Vera Conde, Vicente Pereira, Victório
Franco, Wanda Basílio e Y. Rangell
19 de maio a 26 de
setembro de 2004
Universidade Estácio
de Sá
Campus Menezes Cortes
Rua São José 35 15º
andar
Centro Rio de Janeiro
http://www.estacio.br/site/universidarte
Segunda a sexta-feira,
das 8h às 22h.
Adir Maria, Alexandre
Hypólito, Aliomar Baleeiro, Alvaro Seixas, Anayra Ricart, André
Bethlem, André Souto, Andrea Chaves, Anna Barros, Anna L. Trancoso,
Antonio Augusto, Armando dos Santos, Armorizzi, Atherino, Aurélio
Corrêa, Aurorafer, Barbara Deister, Barthô Andrade, Beth Ingvorsen, Bia
Finkielsztejn, Bruno Saturnino Braga, Cadu D'Oliveira, Carlos Augusto,
Carolina Ponte, Cecilia Barbosa, Cecy Sendim, Celia Moreno, Chico
Fernandes, Cilene Cooke, Claudia Ferraz, Darlene Mello, Denise Becker,
Denise Bernardes, Dominique Valansi, Eduardo Mariz, Elvis, Emne
Al-Haje, Érica Ferreira, Fátima Midões, Fernanda Vilela, Gabriel
Fonseca, Gabriel Verani, Gabriela Noujaim, Gilséa Custodio, Grace,
Guilherme Reis, Gustavo Wittich, Hamello, Heli Freire, Hugo Houayek,
Igor Sisto, Isabella Marinho, Ivan Coromandel, Jaqueline, Jarbas
Paullous, Jim Dawis, Jsan, Julia Correia, Juliana Barros, Julio Xerfan,
Justin Alex Golding, Karine Menezes, Karla Viviane Braga,
L.Vasconcellos, Leandro Silva, Leila Bokel, Leily Cíntia, Leticia Mayr,
Lilian de Paula, LRPI, Lucia Bromberg, Lúcia Dacosta, Lucio Volpini,
Luis Torres Branco, M. D'Arte, Macé Marinho, Marapodi, Marcella Savajet
Madeira, Marcelo, Márcio Duarte, Marcio Zardo, Márcio Ziese, Marco
Antonio Portela, Maria, Maria da Costa, Maria Rivas, Marilena Pace,
Mario Ferrer, Méli Medeiros, Nanancy, Nando Sanches, Nara Varela, Neide
Ghelli, Nlaire Pissurno, Nora, Orlando Rafael, Paloma Valcárcel,
Patricia Mado, Patricia Sudré, Paulo Symões, Pedro Sánchez, Pedro
Varela, Rafael Alonso, Rafael Wallace, Raquel Trindade, Rasmukara,
Regina Raymundo, Renato Rocha, Riso, Roberta Barros, Roberto Maurício,
Rodrigo Maia, Rosana Siqueira, Rose Belartti, Roselane Pessoa,
Rosicler, S. Alves, Sayão Romita, Scandiuzzi, Shirley Lara, Silva
Brasil, Silva Maranhão, Silvana Maida Huguenin, Solange Ramos, Soni,
Sônia Meilman, Soraya Miranda, Stefania Abduche, Sue, Susana Nejman,
Tatiana Olmo, Tuni Moraes, Vicente Pereira e Wanda Basílio
19 de maio a 26 de
setembro de 2004
Universidade Estácio
de Sá
Campus Barra World
Av. Alfredo Balthazar
da Silveira 580 cob
Recreio Rio de
Janeiro
http://www.estacio.br/site/universidarte
Segunda a sexta-feira,
das 8h às 22h.
Adelina Costa Neto,
Ana Marins, Aydee Maia Freire, Ceiça Mendes, Cleide Maria Turque
Schecz, Di Montechiari, Edna Veronese, Etienne, Fausta, Gilda Vieira
Rincon, Giovanni Babo Cariello, ISM, Ivone, Laís, Leila Andrade, Lena
Serra, Lizeyka Luz, Lúcia Berriel, Magda Sheeny, Marcelle de Araújo
Goes Lomanto, Mondack, Neusa Lima Sales Teixeira, Neuza Martins
Pinheiro, Nilza Tafuri, Regina Guedes, Rita de Cássia Marques Leal,
Rodrigo da Silva Cariello, Rogério Pinheiro, Rosana Cariello, Sônia F.
Mendes, Sonia Guaraldi, Sônia Maria Espíndola Rodrigues, Suely Martine,
Symonny, Thaís Tavares, Thereza Cariello, Vanda Sinder, Vania Machado e
Vera Lúcia Espindola da Silva
19 de maio a 26 de
setembro de 2004
Universidade Estácio
de Sá
Campus Nova Friburgo
Jardim Sans Souci
s/nº Braunes
Nova Friburgo RJ
http://www.estacio.br/site/universidarte
Segunda a sexta-feira,
das 8h às 22h.
Veja
o texto de imprensa.
Este material foi enviado por Vera Conde (universidarte@estacio.br).
volta ao topo
Unbound
- Instalações de sete artistas do Rio de Janeiro
Anna Maria Maiolino,
Brígida Baltar, Eduardo Coimbra, Felipe Barbosa, Jarbas Lopes, João
Modé e Tatiana Grinberg
19 de maio a 27 de junho de 2004
Parasol Unit
14 Wharf Road
Londres N1 7RW
00-44-20-7490-7373
tonya@parasol-unit.com
Terça a sábado, das
11h às 18h.
Curso
Vanguarda e Fotografia
com a historiadora e
crítica de arte Annateresa Fabris
inscrições abertas
Centro Universitário
Maria Antonia
Rua Maria Antonia
294 3º andar / sala de cursos
São Paulo
Informações:
11-3255-7182
http://www.usp.br/mariantonia
Inscrições de segunda
a sexta, das 10h às 12h00 e das 13h às 17h.
Doutora em Artes pela Universidade de São Paulo, Annateresa
Fabris é professora do Programa de Pós-Graduação da ECA–USP e cursou
pós-graduação em História da Arte na Universidade de Nápoles, Itália.
Recebeu o Prêmio Jabuti de Ciências Humanas pelo livro O futurismo
paulista além do Prêmio Sérgio Milliet, da Associação Brasileira de
Críticos de Arte.
Início: 1º de junho
Horário: terças-feiras, das 20h às 22h.
Período: Serão quatro aulas, nos dias 1º, 8, 15 e 22 de junho de 2004.
Valor: R$120
Veja mais sobre o curso.
Este material foi enviado por Leticia Cocciolito e Rodrigo Diullas (imprensama@usp.br).
volta ao topo
Mapa das Artes
seção NOTÍCIAS
Prêmio CNI SESI Marcantonio Vilaça pretende cobrir lacunas com
democracia
Missão Artística Francesa ganha mostra no MNBA, no Rio de Janeiro
Leia no Mapa das Artes -
http://www.mapadasartes.com.br/noticias.php
seção NOTAS
29° Salão de Arte de Ribeirão Preto abre inscrições
Curso discute a experiência alucinógena na criação artística
“Sarau Okupação” reúne artistas e ativistas em São Paulo
Camila Sposati e Cao Guimarães inauguram espaço da EXO
Prêmio Porto Seguro Fotografia 2004 abre inscrições em 20 de maio
Funarte disponibiliza espaços em São Paulo para ocupação de artistas
Obra de Jackson Pollock bate recorde na Christie’s
Salão de m.a.i.o Intereferências Ambientais divulga seus selecionados
Pinacoteca do Estado abriga palestras sobre cultura e imigração armênia
Leia no Mapa das Artes - http://www.mapadasartes.com.br/notas.php
TEXTOS DO E-NFORME:
Nelson Leirner na Brito Cimino
Se vivemos hoje numa babel imagética, Nelson Leirner parece saber
traduzi-la como ninguém. Leitor de imagens, pescador do cotidiano,
mágico do sensível. O sincretismo é uma característica tanto da obra do
artista quanto dos aspectos que muitas vezes o artista reflete (a
realidade de seu país, por exemplo).
Na nova instalação de Nelson Leirner a paródia, a ironia, o
deslocamento, todos os elementos da obra do artista estão dispostos a
nossa frente, em forma de objetos ordinários que nos convidam (e nos
desafiam), a tê-los, pegá-los e leva-los para casa. Resta-nos olha-los,
descobri-los, desejá-los. Ao nosso redor temos presente o universo de
Leirner, o de escolher do cotidiano as imagens que nos intrigam.
Os objetos peneirados e arregimentados pelo artista, dispostos na
biblioteca original do atelier de Leirner, são transportados e expostos
em forma de instalação no espaço da galeria - transferindo literalmente
o atelier do artista. Na parede oposta, uma série de oito módulos de
fotografias da biblioteca, em escala real (2,73 x 4,28 m), estará
montada nos oferecendo uma miragem, uma ilusão de ótica, um reflexo,
como se estivéssemos dentro de uma caixa de surpresas. Uma transposição
de tempo e de lugar.
A nova instalação é uma reconstrução do próprio artista ao mesmo tempo
que uma síntese (em paródia) de sua obra – mérito de poucos. Uma
vitrine particular, que aguça e alimenta o imaginário coletivo, e nos
leva a entoar uma canção, cuja a música e letra poderia ser composta
pelo artista ou pelo expectador. Desta maneira Nelson Leirner faz de
sua obra uma eterna sedução.
A exposição e o catálogo têm o patrocínio da F/NAZCA SAATCHI &
SAATCHI através da Lei Mendonça de Incentivo Fiscal.
volta ao topo
UniversidArte
XII
Os corredores, halls, jardins da Estácio serão transformados em
galerias de arte com exposição de desenhos, esculturas, fotografias,
gravuras, instalações , objetos, pinturas e outras mídias
contemporâneas como vem acontecendo há oito anos, numa iniciativa de
João Uchôa, artista e fundador da Universidade. Neste dia será a
inauguração da UniversidArte XII, projeto que já apresentou obras de
mais de dois mil artistas para um público de aproximadamente cem mil
pessoas.
A UniversidArte XII, nos moldes das versões anteriores, reunirá cerca
de 450 obras de 234 artistas consagrados, conceituados representantes
da arte brasileira atual, bem como de novos talentos de linguagens e
formações distintas.
Os dois artistas vencedores desta edição ganham R$ 2,5 mil e um fim de
semana no Hotel Village Le Canton. E, ainda, dez artistas, selecionados
por um júri especialmente constituído, participam de exposição
individual, na galeria Maria Martins da Universidade Estácio de Sá.
Para a coordenadora do UniversidArte, Vera Conde, “o projeto, desde a
sua inauguração em 1996, vem confirmando a sua intenção de ser mais que
um lugar de exposição, mas um espaço de discussão acerca da produção e
das idéias que configuram a contemporaneidade nas artes visuais, onde
uma parcela da melhor produção artística brasileira da atualidade tem
participado. E além de trabalhos apresentados por artistas já
consagrados, temos revelado novos talentos que vêm se destacando na
pesquisa da visualidade contemporânea .Também, paralelamente às
exposições, temos organizado, durante esse período, debates e cursos
confirmando nosso objetivo de divulgar a produção e o pensamento visual
assim como incentivar a formação de novas platéias".
O projeto, idealizado por João Uchôa,fundador da Estácio, já apresentou
obras de mais de dois mil artistas para um público de aproximadamente
cem mil pessoas, proporcionando, um intenso convívio dos alunos,
professores e funcionários da Universidade com as artes visuais.
volta ao topo
Unbound
- Instalações de sete artistas do Rio de Janeiro no Parasol
Unit
Unbound aponta a atitude audaciosa, expressiva e poética, observada no
fazer artístico dos artistas contemporâneos brasileiros. Esse aspecto
parece estar mais pronunciado nas obras dos artistas que moram e
trabalham no Rio de Janeiro — cidade conhecida por suas contradições, e
onde o ensino de arte não é totalmente estruturado.
Parasol Unit é uma iniciativa sem fins lucrativos, cujo novo espaço de
exposições será aberto definitivamente durante a primavera de 2005.
Unbound é a sua primeira exposição, ocupando os três andares do
edifício da Wharf Road, numa área de aproximadamente 1.200 m². A
exposição acontece no espaço seu ainda cru, que passará por reformas.
Parasol Unit abrigará um espaço de aproximadamente 350 m² de salas de
exposição e também promoverá um programa de residências e
acompanhamento tutorial para artistas. O edifício da Wharf Road irá
passar por uma completa renovação no segundo semestre de 2004, sob a
supervisão da Claudio Silverstrin Architects. “Parasol Unit” é dirigido
por Ziba de Weck, ex-curadora do Whitney Museum of American Art, New
York, e primeira diretora do Swiss Institute.
Os trabalhos da exposição
Brígida Baltar, em suas instalações multimídia constituídas por
filmes, vídeo projeções e grandes desenhos criados diretamente nas
paredes da galeria, caminha entre a realidade e a fantasia. Sua
instalação a ser apresentada, A Coleta da Neblina, tem mais a ver com
questões existenciais e espirituais do que interesses científicos sobre
condições climáticas. Brígida Baltar já expôs individualmente no Museum
of Contemporary Art, Cleveland, Ohio, e irá expor, este ano, no
National Museum of Modern Art de Tokyo.
Felipe Barbosa inspira-se em objetos mundanos e de consumo. A
sua série de Mapas feitos com tampas de garrafas de bebidas alcoólicas
e com tickets usados de metrô (Mapas de Circulação), documentam a
origem do consumo e revelam as rotas de maior circulação no metrô de
várias metrópoles. Participa do projeto Insite 2004, junto com Rosana
Ricalde, em San Diego-Tijuana.
Eduardo Coimbra migrou para o meio das artes depois de se
graduar em Engenharia Eletrônica. Embora num primeiro instante sua obra
nos remeta aos trabalhos de site/ non site criados nos anos 60 e 70
pelo falecido artista americano da Land Art, Robert Smithson, na
verdade ela é muito diferente, pois brinca com as sensações táteis e
visuais num espaço quase sempre confuso. Em “Passos Silenciosos”
(Silent Steps), um work in progress, uma grande superfície de sal é
perfurada por feixes de luz, oriundos de orifícios em forma de sola de
sapato. O espectador que caminha pelo sal confunde-se, e precisa
redefinir sua posição dentro do espaço. Coimbra já mostrou seu trabalho
na Fundação Calouste Gulbenkian, em Lisboa, Portugal, em 2000.
As instalações de Tatiana Grinberg são usualmente feitas de
vários elementos arquitetônicos – cubos e paredes divisórias. Ela
desenha nas suas superfícies, recorta buracos entre algumas dessas
paredes e instala equipamentos, como alto-falantes, dentro dessas
estruturas. O trabalho torna-se completo somente com a interação do
espectador. Grinberg participou de exposições coletivas na Whitechapel
Art Gallery, Londres, em 1997; e no El Museo del Barrio, New York, em
2001.
Os desenhos de Jarbas Lopes têm origem na cultura popular, no
artesanato indígena e na mídia. Os seus banners gigantes trançados de
retratos de políticos brasileiros, feitos de inúmeras camadas de outros
banners, são imagens assustadoras e quase tridimensionais. Para
“Unbound”, Lopes superou as expectativas criando o enorme trabalho
Brazil 1 England 0. Ele recentemente participou da residência na
Gasworks Gallery, em Londres.
A obra de Anna Maria Maiolino está imersa na arte neo Concreta
dos anos 60, legada por Lygia Clark e Hélio Oiticica. A instalação
Arroz e Feijão é um work in progress. Enquanto em alguns pratos o arroz
e o feijão vão germinando e crescendo durante a exposição, simbolizando
esperança, um móvel negro posicionado ao lado da mesa na sala de
jantar, ocupado com 100 pratos vazios, murmura a voz dos famintos
espalhados pelo mundo. Maiolino possui uma vasta trajetória de
exposições internacionais, a mais recente no Drawing Center, New York,
em 2002.
As instalações de João Modé são formadas por temas como o
espaço, o território e fronteiras. Suas obras normalmente intervêm no
espaço mais do que o transformam. Modé recentemente participou da
exposição “When the Periphery Turns Center and the Center Turns
Periphery”, na Bienal de Praga.
volta ao topo
Curso
de junho no Maria Antonia
O curso trata da relação entre arte e fotografia no século XX, a partir
de um conjunto de questões que ajudam a definir melhor o conceito de
modernidade. Entre elas: a convergência de arte e ciência, o interesse
dos artistas pela comunicação de massa, a redefinição da realidade e
dos modos de visão de acordo com o equipamento fotográfico, além da
busca de uma linguagem abstrata aplicada ao registro realista.
Programa
1º de junho – Futurismo e cultura tecnológica: o Fotodinamismo, a
partir de Muybridge e Marey
8 de junho – A fotomontagem como instrumento político: John Heartfield
15 de junho – A fotomontagem como epifania das aparências: Max Ernst e
Jorge de Lima
22 de junho – A "nova visão": Moholy-Nagy, Rodchenko e Geraldo de Barros
volta ao topo
Como
mandar o seu material para a pré-seleção do Canal Contemporâneo:
1 - Envie sua divulgação para canal@canalcontemporaneo.art.br;
2 - Com 15 dias de antecedência, mande as informações básicas;
3 - No assunto coloque a data, nome do artista e local;
4 - No corpo do emeio coloque as informações de serviço completas:
data, nome do evento, nome do artista, local, endereço, telefones,
horários e conexões;
5 - Inclua textos de imprensa, currículo e crítico em arquivos anexos;
6 - 2 a 3 imagens em jpg, em RGB, 200 dpis, com 500 pixels no menor
lado;
7 – Caso você ainda não tenha as imagens e os textos, mande-nos uma
previsão de envio.
ATENÇÃO PARA O PRAZO DE 15 DIAS PARA AS INFORMAÇÕES BÁSICAS!
O Canal Contemporâneo trabalha para um público especializado e também é
formador de público. Não deixe de mandar textos de imprensa e críticos,
na íntegra, para que estes possam atingir um maior número de pessoas.
Visite o sítio do Canal Contemporâneo
www.canalcontemporaneo.art.br
www.canalcontemporaneo.art.br/e-nformes
www.canalcontemporaneo.art.br/portfolios
www.canalcontemporaneo.art.br/guiacarioca
www.canalcontemporaneo.art.br/blog
www.canalcontemporaneo.art.br/livraria
www.canalcontemporaneo.art.br/questionario
Para
deixar de receber os e-nformes, basta clicar aqui e enviar um
emeio com REMOVER no assunto.